Както знаете, много родители са склонни да се занимават с деца, да играят игри за развитие от раждането (а някой дори и преди). Научете се да четете на кубчетата на Зайцев, „плувайте преди ходене“, преподавайте английски паралелно с руски, музика от люлката и така нататък. Монтесори учител Kidyaykina Ksenia ще ни разкаже за творчески занимания с бебето.
„Какво е значението на художествената дейност за дете на една и половина години?
Започвайки от ранна детска възраст, детето проявява интерес към всичко ярко и цветно. Следователно той ще се заинтересува да познаваме света чрез художествена дейност. Но кога е възможно да се даде четка, молив, пластилин за първи път на напълно неквалифицирани химикалки? Родителите често си мислят, че тези неудобни пръсти все още не могат да направят нищо. Ами ако го залепи в устата си? И ако се замърси? И защо прави това, той все още е малък!
Всеки психолог и учител ще ви каже, че рисуването, моделирането е необходим и полезен метод за ранно развитие. И е по-добре да започнете да се занимавате с изкуство от година и половина. Питате: „Как? Но рано ли е? “ Може да ви дойдат плашещи мисли: как да спасите дрехите, мебелите и общата среда от цялостното оцветяване на апартамента в все още неизвестен стил на нанасяне на цветове?
Има важни правила, които ще ви помогнат да разсеете всички стереотипи. Всичко трябва да се мисли предварително.
1. Изберете стари дрехи, които нямат нищо против петна във всички цветове на дъгата.
2. Сложете специална престилка, която струва стотинка. Можете да го направите сами.
3. За работа вземете малка масичка за кафе и я покрийте с кюспе.
4. Можете да използвате кухнята като работилница, защото е по-лесно да почистите пода, отколкото скъп дворец в хола.
5. Когато купувате бои, вземете гуаш, а не акварел и още повече, не акрилни или темперни бои. Акварелът изисква сложна техника и много търпение. Той е по-прозрачен от гваш, който има ярки, сочни тонове, които децата наистина харесват. Акрилът и темпераът се измиват много трудно.
6. Ако бурканите в кутията са свързани помежду си, по-добре е да ги отделите. Бебето ще бъде трудно веднага да се научи да не бърка цветовете и да не блъска четка във всички цветове, които харесва. Използвайте палитра.
7. Не бързайте, като вземете предвид възрастта, в противен случай удоволствието от творчеството може бързо да бъде заменено от битките, натоварени за вас над поръчката. Има време за всичко.
8. Може би мнозина няма да се съгласят със следното вярване, но за деца под три години е по-добре да вземете комплект от 12 цветя, а знанията за трите основни ще дойдат по-късно. Акцентът е върху усещането за яркост, празничност, чудо!
9. По-добре е да изберете хартия, която е плътна и груба (хартия за акварел). Листът трябва да е достатъчно голям. Можете да използвате стар тапет, но не и винил - боята трябва да върви добре.
10. Как да нанасяте боя? На първо място - четка номер 6-7 от купчина понита. Защо така В крайна сметка хлапето не е художник и има ли наистина значение коя четка сте му дали? Не, не е толкова просто. Най-добрите четки са четки за колони, но и най-скъпите. Прекалено мека - катеричка. Твърде схванат - стърнище. Четката е по-добре да вземете достатъчно дебела.
11. Освен четки, можете успешно да използвате памучни пъпки, пера, гъба, шипове, остриета от трева, листа от дърво, смачкано парче целофан и най-интересното, рисувайте с пръсти.
Целта на такива класове не е да научат детето да рисува. За да направи това, след като е узрял, ако иска, ще завърши художествено училище. Основно предизвикателство - познание на средата чрез изкуство, развитие на двигателни умения и повишаване на емоционалния фон. Това се потвърждава от невропатолозите, които наблюдават децата в творчески класове два пъти седмично. След шест месеца занимания се наблюдава значителен напредък в развитието на фините двигателни умения.
В допълнение към рисуването можете извайвам с бебе. Какво е необходимо за това?
1. Пластилин, салфетка, дебела хартия за части, дъска за моделиране, стекове (ако е необходимо), суха кърпа.
2. Пластилинът е по-добре да изберете не вносен, а нашия съветски. Тя не трябва да бъде твърде твърда и мека.
3. Можете да комбинирате пластилин с естествен материал, цветна хартия, конци, мъниста, зърнени храни, тестени изделия и всичко друго, което желаете..
Забележка: Много родители са изненадани, че на тази възраст са разрешени малки детайли. Но си струва да запомните, че бебе под три години има най-податливи на малки детайли (Термин Монтесори). Дете, което знае как да борави с даден предмет, никога няма да го дърпа в устата си.
В същото време трябва да се отбележи, че има не по-малко значение емоционален психологически фон, на който се провежда урокът. Всяко дете е уникално, като всяка рисунка, всеки занаят. Опитайте се интуитивно да намерите баланс между идеята и творчеството на детето. Понякога е необходимо да премахнете „шедьовъра“ навреме, така че в разгара на творчеството детето да не го покрие с един цвят. Но веднага трябва да дадете чист лист, така че импулсът да продължи по-нататък.
Важно за бебето емоционален резултат от работата му. Ето защо, намерете добра дума за рисунката му, окачете произведението на хладилника или го покажете на татко вечер. В същото време човек не трябва да стига твърде далеч, хвалейки малкия човек постоянно, безразборно. Децата на две години са готови за критика, доста силно самочувствие.
И последният съвет, не изхвърляйте рисунки. Нека детето знае, че за вас изкуството му не е боклук. Е, ако от време на време ще погледнете папката му с работата. И ако има твърде много от тях, тогава поканете бебето да избере най-успешните и да ги запишете, а останалите премахнете. Но ако детето е против, не настоявайте. Представете си какво би се случило с вас, ако вашите банички, приготвени с любов, първо бъдат хвалени и после дискретно хвърлени в кошчето? “
Да, последната точка точно до точката :). Благодаря на Ксения за интересните и полезни съвети.!
