Уважаеми читатели! Много от вас се интересуват от темата за народните кукли, културата, обичаите, традициите и митологията на нашите прадядовци, а сред вас има много учители, така че ще се интересувате от материала, подготвен от учителя Осташова Анастасия Викторовна, МАУ до Одши, с. Омутинское. Ще се радваме да видим и другите ви творби по народното творчество..
Обобщение на урока по темата:
„Възродените образи на руската бродерия. Панел: изображението на Богинята Макоши"
От творчески дизайн до художествена изява
Цел:
Изучаването на символите на руската бродерия и създаването на творчески произведения, вдъхновени от древни мотиви.
цели:
Образователна: запознават се с древни изображения на руски шевици, учат да предават характерни декоративни композиции.
Разработване: Развийте въображението в процеса на създаване на скица на Макоши.
образователен: изградете интерес и уважение към културата на вашия народ.
материали:
1. Технологична карта "Макош".
2. Материали: скица, парцали от плат, елементи от панели (лице, птици) от солено тесто, ножици, лепило, плитка, панделки, мъниста за украса, бои.
Напредък на курса:
Днес ще демонстрираме процеса на създаване. панел "Макош": От творчески дизайн до художествена изява.
Източникът на вдъхновение бяха мотивите на руските шевици, елементи от руската народна носия, картини на руски художници.
Особено ни интересуваше женският образ, който често се среща в различни версии на рушники. Това е образът на богинята Макоши, олицетворяваща Майката Земя, посредникът между небето и земята. Макош - женско божество на изобилието, „майка на реколтата“.
Защо Mokosh беше върху кърпи за пролетни церемонии, изобразени с вдигнати ръце към небето? Ако ръцете на фигурата са повдигнати нагоре - тя извиква сила, ако е спусната надолу - тя запазва сила. Понякога богиня държи птици в ръцете си.
И така, изображението е намерено. При създаването на панела беше решено да се запази характерният вид на Макоши - с птици в ръце. За по-нататъшни творчески търсения се обръщаме към богатството и многообразието на руската народна носия. Руската селянка, приготвяйки дрехите си през дълги зимни вечери, беше истински художник. От домашно приготвена материя и материали, купени на панаира - копринени панделки, златни и сребърни галони, вълнена прежда - тя създаде истинско произведение на изкуството, в което не беше срамно да се показва пред хората.
Днес тези костюми, внимателно сглобени от историци на изкуството и етнографи, украсяват музейните зали и събуждат възхищението ни не по-малко от картините и скулптурите на известни майстори. Руските народни носии са неизчерпаем източник на вдъхновение за много модни дизайнери..
В книгата „Костюмът в Русия от XV - XX век“ (Москва, 2000 г.) намираме отлични примери за руска народна носия от началото на XX век на провинция Нижни Новгород.
Така в резултат на изучаваната литература се е развил определен женски образ, който впоследствие ще въплътим в материала. За целта бяха направени черно-бели скици, а след това и окончателната версия в цвят. Панелът ще бъде създаден в ограничена цветова палитра: червено, бяло, златисто, бежово. Това е необходимо, за да се получи целостта на изображението. В същото време ярките празнични цветове ще допринесат за основното, утвърждаващо живота настроение на нашата работа..
В програмата "Adobe Photoshope" създадохме технологична карта за нашия панел.
След финализиране на скицата се насочихме към търсенето на материал и технология на производство за нашите панели. Решено е да се създаде под формата на барелеф - стърчащ над фоновата равнина. От соленото тесто бяха създадени птиците и лицето на Макош. След пълно изсъхване детайлите бяха боядисани. Части от костюма бяха изрязани от платове, които отговарят на цвят Към заготовката на слънцето беше нанесена шарка с контурна боя, имитираща златна бродерия. За украса на костюма се използват мъниста, стъклени мъниста, златна плитка. С помощта на техниката гилош (изгаряне през плат) също беше направена част от елементите за декориране. Така с помощта на различни материали и технологии е създадена стилизация на руската народна носия..
Като основа за панела беше взет плътен картон, покрит с памучна тъкан. Материята преди това е била "състарена", боядисана в бежово. На последния етап от производството на панела започва процесът на свързване на отделните елементи в едно изображение. За закрепване на фрагменти се използва пистолет за лепило, което позволява бързо и надеждно залепване на всички елементи. За улеснение на монтажа, леки линии се прилагат към основата с молив. В процеса на изработка на костюма не използвахме готови шарки, а импровизирахме и драпирахме плата свободно. Следователно, в крайната версия можете да регулирате нещо с ножица, игла и конец. Готовият панел е рамкиран.
Обобщение:
Магическата сила на руския костюм толкова голям, че щом като погледнете в тази съкровищница и осъзнаете връзката й с обичаите, ритуалите, с най-старите източници на руската култура, вече не можете да се откъснете от нея. Руският костюм вдъхнови и вдъхнови много художници, модни дизайнери и просто креативни хора да търсят идеи за вдъхновение. Всеки от тях намира свои идеи за творчество, собствена визия за народната красота. Опитахме се да покажем на учениците къде и как да черпят идеи за творчество, а също така да покажем процеса на създаване на художествен образ от творчески идеи до тяхното прилагане в материала.
Литература:
- "Руска бродерия от 17 - началото на 20 век "Е. Моисеенко (Ленинград, 1978);
- "Руска бродерия и дантела" L.V. Ефимова, Р.М. Белогорская (Москва, 1982);
- „Руският народ: неговите обичаи, обреди, традиции, суеверие и поезия“ М. Забилин (Москва, 1880 г.)
- „Костюм в Русия XV - XX век "Л. В. Ефимова, Т. С. Алешин, С. Ю. Самонин (Москва, 2000 г.)
